Художник Хаяо Миядзаки и его влияние на мировую анимацию

Иллюстрация, как и другие виды искусства способна и направлена на то, чтобы вызывать эмоции у человека. Иллюстрации часто применяли в печати книг, позднее журналов, газет, буклетов, в рекламе. Именно такие изображения превосходно сочетались с текстом, давали возможность наглядного понимания, как бы объясняли о чем говорится в тексте. А дальнейшее развитие в области кино и мультипликации открыло новые возможности для иллюстраций. Если говорить о таком мультфильме как «Том и Джерри», то в нем достаточно только иллюстраций, все понятно без слов. Динамичность и комичность главных персонажей, кота Томаса и мышонка Джерри, и все, что вокруг них происходит, не нуждаются в текстовом описании. В других мультипликационных лентах, несмотря на столь же красочные кадры, повествование небходимо. В общем, мультипликация очень разная, в её основе используются различные техники рисования. А в каждой стране иллюстрации имеют свои уникальные черты и отличия. Что делает мир мультипликации таким многогранным, неповторимым и познавательным.

Хочется отметить известного на весь мир художника-мультипликатора, режиссёра, писателя Хаяо Миядзаки. Именно он получил в 2014 году внеконкурсную награду — почётный «Оскар». Эта награда вручается по специальному решению Совета управляющих Американской академии кинематографических искусств и наук. Тем деятелям искусства, чьи достижения не попадали в категории ежегодных награждений. Одним из таких людей стал Хаяо Миядзаки. Его «Оскар» звучит так «за оказание глубокого влияния на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области, освещая её безграничный потенциал».

Родился, будущий обладатель премии Оскар, в 1941 году, в Токио, Япония. Маленький Хаяо вырос в окружении летательной техники, так как его отец был директором на производстве деталей  для авиатехники. С самого детства Миядзаки увлекали самолёты и рисование манги. Самолёты своей способностью парить в воздухе, а манга как жанр в искусстве. Будущий художник- мультипликатор, воплотил свою мечту стать мангакой, то есть тем кто рисует комиксы. В Японии это очень распространённый жанр, при чем  затрагивающий очень разные темы. Любовь к рисованю, созданию персонажей и написаню интересных историй, принесла Миядзаки славу не только как художнику манги, но и как самому известному в Японии и мире создателю мультфильмов.

К большинству своих мультипликационных фильмов он сам делал иллюстрации, разрабатывал персонажей. У молодого Хаяо путь в мультипликации не был гладким, он работал на нескольких студиях, пока не появилась своя студия под названием Ghilbi. Студия существует уже 38 лет. Основана она была в 1985 году, Хаяо Миядзаки, его другом Исао Такахатой, и ещё двумя коллегами Токумой и Судзуки. Работы, которые принесли всемирную славу Миядзаки, как художнику- мультипликатору, режиссёру, создателю иллюстраций, персонажей и сюжета были сделаны на этой студии. В числе первых аниме-фильмов вышел в прокат «Мой сосед Тоторо», он принёс студии известность, но успешным в прокате он не был. Одна из самых известных и кассовых картин это «Принцесса Мононоке».

Студия Ghilbi, в лице её основателей и сотрудников проделала большую работу. В мультипликационной ленте много видов природы. Для достоверности Миядзаки сам ездил в горы, много фотографировал, чтобы отобразить это в мультфильме. Поэтому нельзя недооценивать важность такого подхода к деталям. Режиссёр должен был передать природу в мультипликации, как можно точнее. Ведь главная тема данного аниме — баланс природы и прогресса, а также человечности и отношения к экологии. Глубина тем затронутых в мультфильме, его качество, и талант режиссёра Миядзаки принесли аниме-фильму не одну награду. Одна из них Премия Японской академии за лучший фильм. «Принцесса Мононоке» заслужила мировое признание, стала классикой в своём жанре, и навсегда изменила уровень качества анимационного кино.

Фото взяты из ресурсов инстаграм студии Ghibli